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fevereiro 2026

De cantor de quintal a fenômeno das redes sociais, a trajetória do cedrense Wilson Lima é a prova de que o talento, aliado à persistência, rompe fronteiras. Tudo começou sob um pé de manga, inspirado pelo sonho de ser artista e pelas revistinhas de violão compradas na praça da matriz.
O que era brincadeira de infância profissionalizou-se e rendeu frutos: composições suas, como “Galega Morena”, hoje ecoam na voz de artistas como Heitor Costa. Como testemunha ocular dessa trajetória, este colunista acompanhou de perto seus primeiros passos, chegando a improvisar um estúdio fotográfico para registrar os materiais de divulgação que Wilson precisava no início da carreira. Além das lentes, também presenciei sua evolução técnica e artística diretamente nos palcos das festas em Cedro.
Mas foi no ambiente digital que Wilson atingiu números astronômicos. Incentivado por amigos, ele uniu a música ao carisma de influenciador. Um vídeo sobre a nostalgia de dormir na casa dos avós foi o estopim, somando mais de 49 milhões de visualizações. Com o apoio fundamental dos pais, que participam ativamente das gravações, o artista já ultrapassa os 180 mil seguidores, consolidando-se como um orgulho para Cedro e uma voz potente no cenário regional.
Wilson Lima não apenas leva o nome de Cedro para fora; ele leva o jeito de ser do interior. Sua ascensão prova que o sotaque, os costumes locais e as histórias de quintal possuem um valor universal quando contados com verdade e alegria.
Texto: @marcielbezerra
FONTE: @cedrocearaa

Com previsão de chegada às telas neste ano, A Lenda de Keya é o primeiro longa-metragem de animação cearense com temática sobre pertencimento indígena e encantados. É pioneiro ainda por trazer diálogos em tupi. A produção foi viabilizada com recursos da Lei Paulo Gustavo (LPG), por meio de edital estadual, e traz no elenco o ator Silvero Pereira, de títulos como Bacurau, que empresta sua voz a um dos personagens.

“Trata-se de um filme importantíssimo sobre resgatar essa nossa percepção de que somos parte dos povos originários e que precisamos construir mais essa conexão para fortalecer nossas identidades, respeito e preservação”, salienta Silvero.

A ideia surgiu em 2020, durante a pandemia da Covid-19, quando o diretor Claudio Martins foi morar perto da Serra da Ibiapaba, no Norte do Ceará, próximo à divisa com o Piauí, onde vivia sua avó materna. “Ela tinha ascendência indígena e só entendi isso depois de adulto. Foi quando me veio uma forte inspiração sobre pertencimento e a busca das raízes de cada um. Ao mesmo tempo, isso me remeteu a uma fase da minha vida, na qual passei por lares adotivos e vi de perto a realidade de crianças que não eram adotadas. Foi um vazio que perdurou. Daí nasceu o personagem principal”, conta ele.

Na história, Ana, dublada pela atriz Itauana Ciribeli, uma menina que não consegue ser adotada, encontra uma tartaruga. Após o animal ser levado por uma ONG, ela foge do orfanato para recuperar o único vínculo que tinha. Ao lado do amigo Iacatan, papel de Silvero Pereira, empreende uma jornada repleta de encantados, mistérios e aventura.

Claudio ressalta a importância de tratar sobre pertencimento. “Falei com algumas lideranças indígenas, que na época diziam sempre que uma vez fruto de uma jabuticaba, esse fruto sempre será uma jabuticaba, independentemente de onde esteja. Procurei me entender e estudar mais, conhecer povos e imergir na cultura originária”, comenta.

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Cuidados

A produção foi cercada de cuidados para falar do universo em que se passa o enredo. Teve consultoria do autor indígena e ativista Daniel Munduruku no roteiro e símbolos visuais. Para a criação dos grafismos foram convidados os artistas do povo Pitaguary, Thalia Yanza e Leandro Vieira. Irá contar ainda com a colaboração do povo Anacé Kauype na captação de sons da natureza.

“Tive a preocupação de tratar esse mundo com respeito e responsabilidade. Apesar de ter ascendência indígena, não quis falar sozinho sobre o tema. Busquei apoio de pessoas com conhecimento, vivência e autoridade cultural. O filme é uma ficção, uma fantasia, mas queríamos que tivesse uma base crível e respeitosa”, enfatiza Claudio.

Desafio

Um dos desafios foi traduzir alguns diálogos do português para o tupi. Para isso houve a orientação do professor e doutor Tom Finbow, pesquisador especializado no tema e integrante de grupo de estudos no país. “Em uma parte do filme, os personagens encontram um povo ancestral fictício inspirado em culturas originárias. O tupi  foi escolhido por remeter a um passado profundo do território brasileiro e reforçar a atmosfera simbólica desse encontro. Traduzir diálogos para o tupi é difícil, pois exige base científica e conhecimento acadêmico, porque os contextos culturais e a estrutura da língua são muito diferentes do português”, explica o diretor.

Recurso

Atualmente em fase de transição da produção para a pós, A Lenda de Keya foi contemplado com recurso de R$ 1,4 milhão da LPG, via edital de apoio ao audiovisual do governo cearense.

Conforme o painel de dados da LPG, o Ministério da Cultura (MinC) repassou R$ 177,8 milhões para o estado e municípios do Ceará, com execução de 98% deste recurso. “A Pasta, por meio de uma série de ações, ajudou os governos a elaborarem planos para a utilização do valor”, avalia a coordenadora do Escritório do MinC no estado, Andrea Maranhão.

Segundo Claudio, a Lei foi fundamental para a realização do filme. “Uma animação de longa-metragem demanda tempo, equipe especializada e investimento contínuo. Ela também permitiu desenvolver uma história autoral inspirada no imaginário indígena brasileiro, ao mesmo tempo em que gerou trabalho para artistas e técnicos do estado”, frisa.

Silvero Pereira destaca a importância da LPG para o setor audiovisual no país. “Esse é o segundo trabalho do qual faço parte e que tem incentivos da Lei Paulo Gustavo. O primeiro foi Cruz para Quem Merece, filmado em Piripiri, no Piauí, e agora, no Ceará, A Lenda de Keya. Ambos os projetos foram capazes de me aproximar mais de culturas e artistas locais e ver de perto que essa Lei tem sido fundamental no fomento de novas produções”, observa o ator.

Fonte: MinC | Ministério da Cultura

Município participa de cerimônia da Secult Ceará e garante recursos para fortalecimento de projetos culturais e equipamentos públicos

Cedro segue ampliando horizontes na cultura. Em agenda realizada na sexta-feira (30/01), o município garantiu novos investimentos estaduais que fortalecem a produção artística, recuperam equipamentos públicos e aproximam ainda mais a população das  políticas culturais desenvolvidas no Ceará.
Representando o prefeito Nilson Diniz, o vice-prefeito Roberto Cadeira e participou da cerimônia de assinatura do Termo de Ordem de Execução referente à 2ª Convocatória Fundo a Fundo, realizada na cidade de Eusébio, que reuniu gestores municipais selecionados pelo Programa de Fortalecimento do Sistema Estadual de Cultura (PROSIEC). A iniciativa garante apoio financeiro para projetos estruturantes e ações culturais desenvolvidas nos municípios cearenses.
O gestor municipal destacou a importância de manter Cedro na vanguarda das políticas públicas estaduais. “Nossa gestão tem o compromisso de não deixar passar nenhuma oportunidade de trazer recursos que melhorem a vida do nosso povo. O apoio da Secult Ceará é fundamental para que nossos artistas e fazedores de cultura tenham o suporte necessário para transformar suas ideias em realidade”.
Durante a agenda institucional, o vice-prefeito Roberto Cadeira esteve ao lado da secretária estadual da Cultura, Luísa Cela, ocasião em que também foram discutidos projetos estratégicos para Cedro, com destaque para a reforma da biblioteca municipal e o andamento das obras do Cinema de Cedro. “Representando o prefeito Nilson Diniz e o povo de Cedro, assinando a documentação necessária para que o município receba um aporte próximo de 200 mil reais destinado à reforma da nossa biblioteca. Agradecemos à Secretaria da Cultura e ao Governo do Estado por essa parceria tão importante para Cedro”.
A secretária estadual destacou o compromisso do Governo do Ceará com a recuperação de equipamentos culturais e explicou a situação das obras do cinema no município. “Temos uma parceria muito forte com os municípios e uma atenção especial com Cedro. O cinema passou por dificuldades devido à desistência da construtora, mas a obra está em processo de relicitação. Assim que essa etapa for concluída, divulgaremos um novo cronograma. A biblioteca será recuperada e, em breve, Cedro contará com suas salas de cinema, fruto dessa cooperação entre governo e prefeitura”.
Dando continuidade ao processo, a gestão municipal participará de uma reunião técnica virtual no dia 04/02, às 14h, com o objetivo de alinhar orientações operacionais e as normas da Instrução Normativa nº 04/2024, assegurando a correta aplicação dos recursos e a transparência na execução dos projetos. Com a assinatura do termo e o avanço de obras estruturantes, a Prefeitura de Cedro reafirma a cultura como eixo estratégico para o desenvolvimento social, econômico e artístico do município.
Fonte: Secretaria de Cultura de Cedro

A Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará) anuncia a prorrogado até dia 16/03 para preenchimento do formulário do IBSIEC 2026 – Pesquisa de Informações Básicas do Sistema Estadual de Cultura do Ceará, instrumento estratégico de gestão e diagnóstico das políticas públicas culturais no estado.

O formulário do IBSIEC 2026 está disponibilizado no Mapa Cultural do Ceará.

Coordenado pela Coordenadoria de Articulação Regional e Participação (COPAR) da Secretaria da Cultura do Ceará, o IBSIEC é aplicado anualmente e tem como objetivo coletar informações qualificadas sobre a situação dos Sistemas Municipais de Cultura, a partir das representações oficiais das prefeituras.

IBSIEC e fortalecimento da política cultural

O IBSIEC integra o conjunto de ações do Programa de Fortalecimento do Sistema Estadual da Cultura (Pro-SIEC), que orienta os municípios na estruturação e efetivação de seus sistemas locais, com metas, etapas e mecanismos de gestão pactuados.

Os Sistemas Municipais de Cultura, conforme estabelece a Lei Orgânica da Cultura do Estado do Ceará (Lei nº 18.012/2022), são fundamentais para a promoção de políticas públicas democráticas, permanentes e articuladas ao Sistema Nacional de Cultura, assegurando o pleno exercício dos direitos culturais e contribuindo para o desenvolvimento humano, social, econômico e sustentável.

Próximos passos

Com base no sucesso da edição anterior, a expectativa para o IBSIEC 2026 é manter o alto nível de engajamento dos municípios cearenses, reforçando o compromisso coletivo com a qualificação da gestão cultural.

📌 O período oficial de inscrições inicia foi prorrogado até dia 16/03 para preenchimento do formulário, com divulgação nos canais oficiais da Secult Ceará e no Mapa Cultural do Ceará.

Acesse a oportunidade no Mapa Cultural : https://mapacultural.secult.ce.gov.br/oportunidade/7440/

Cine-semana reúne produções nacionais e internacionais, com estreia de documentário sobre a história do Ceará.

A partir de 19 de fevereiro, quinta-feira, o Cinema do Dragão — espaço do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, que integra a Rede Pública de Equipamentos Culturais (Rece) do Governo do Ceará, vinculada à Secretaria da Cultura (Secult) e gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM) — retoma sua programação renovando o convite ao público para mergulhar em narrativas que atravessam história, política e intimidade.

Entre memórias históricas, dilemas éticos e narrativas perpassadas por silêncio, resistência e política, a programação reúne filmes como “Dois Procuradores”), do diretor Sergei Loznitsa, longa que instiga a encarar os jogos de poder e as fissuras da justiça em uma narrativa tensa, convidando à reflexão crítica. “A Voz de Hind Rajab”, dirigido por Kaouther Ben Hania, também enriquece a agenda, trazendo um chamado à memória e à empatia e despertando indignação e sensibilidade diante da guerra na Palestina. Já o brasileiro “O Agente Secreto”, dirigido por Kleber Mendonça Filho, em sua 15ª semana em cartaz no Cinema do Dragão, convida o público a seguir os rastros de Marcelo/Arnaldo (Wagner Moura): em meio a uma perseguição política, histórias de aliança, amores, carnaval, cumplicidade e resistências se multiplicam no centro de Recife.

Estreia

Na sala 1, estreia o documentário cearense “A Rebelião dos Jangadeiros”, filme dirigido por  Cinthia Medeiros e Demitri Túlio, que resgata a Greve dos Jangadeiros, episódio que fortaleceu a abolição da escravatura no Ceará em 1884, quatro anos antes da assinatura da Lei Áurea. “A Rebelião dos Jangadeiros” revive o ano de 1881, quando jangadeiros cearenses se rebelaram recusando-se a transportar povos escravizados para os navios que os levariam para os seus novos “patrões” no sul e sudeste da então colônia Brasil.

O filme se aprofunda em um olhar mais histórico, social e contextual da narrativa por meio de depoimentos do historiador Jones Manoel e Arilson Gomes, as antropólogas Antônia de Araújo e Vera Rodrigues, a cantora, compositora e ativista do Movimento Negro, Mallu Viturino, o museólogo Saulo Moreno, o cientista social Hilário Ferreira, o desembargador André Costa e a fundadora do Grupo de Consciência Negra do Ceará (Grucon), Lúcia Simão.

Manutenção na sala 2

Entre os dias 19 de fevereiro e 11 de março de 2026, a sala 2 passará por manutenção para a instalação de um novo sistema de refrigeração, com a implementação de novas máquinas de ar-condicionado na plateia, cabine de projeção e hall de entrada. A iniciativa integra o processo contínuo de qualificação do espaço, assegurando mais conforto e uma experiência ainda mais imersiva aos visitantes.

Assim, durante esse período, a programação estará concentrada na sala 1, reunindo cinco filmes indicados ao Oscar 2026, entre eles o já mencionado “O Agente Secreto” , “Sonhos de Trem” e “Hamnet: A Vida Antes de Hamlet”. As produções convidam o espectador a vivenciar diferentes camadas de emoção e reflexão, do suspense político às narrativas sobre luto e memória, culminando em experiências ao mesmo tempo sensíveis e provocadoras, capazes de mobilizar tanto o olhar crítico quanto o envolvimento afetivo de quem assiste. .

Serviço:

Programação Cinema do Dragão
*sujeita a alterações 

ESTREIAS 

A REBELIÃO DOS JANGADEIROS (2025) – Estreia 

Direção: Cinthia Medeiros e Demitri Túlio // 90 min. // Livre // Kajá Filmes
Sinopse: Longa documental que revive o ano de 1881 quando jangadeiros cearenses se rebelam recusando-se a transportar povos escravizados para os navios que os levariam para os seus novos “patrões” no sul e sudeste da então colônia Brasil.

Sala 1 – Sessões:
Quinta (19/02) – 20h
Sexta (20/02) – 20h
Sábado (21/02) – 20h10
Terça (24/02) – 17h20
Quarta (25/02) – 17h20

YES (França/Israel/Alemanha, 2025) – Estreia 

Direção: Nadav Lapid // 150 min. // 16 anos // Imovision
Sinopse: Y., um músico de jazz em decadência, e Jasmine, sua esposa dançarina, sobrevivem oferecendo sua arte e seus corpos a quem estiver disposto a pagar. Quando despertam o interesse de figuras influentes, passam a se apresentar para a elite do país. Mas tudo muda quando Y. recebe uma nova missão: compor o novo hino nacional em troca de uma quantia impensável. Dizer “sim” sempre foi parte do jogo, mas o preço do sucesso pode ser a sua própria consciência.

Sala 1 – Sessões:
Domingo (22/02) – 19h
Terça (24/02) – 19h
Quarta (25/02) – 19h

EM CARTAZ

SONHOS DE TREM (EUA, 2025) – 2ª Semana

Direção: Clint Bentley // 102 min. // 14 anos // O2
Sinopse: A vida de Robert Grainier, um trabalhador ferroviário no início do século XX, em meio às vastas paisagens do oeste americano. Quando uma tragédia abala sua família, Robert é forçado a encarar o luto, a solidão e as transformações de um mundo em rápida mudança. Baseado na aclamada novela de Denis Johnson, o filme é uma reflexão sensível sobre perda, sobrevivência e o silêncio das vidas comuns diante da imensidão do tempo e da natureza.

Sala 1 – Sessões:
Sábado (21/02) – 18h10
Domingo (22/02) – 17h
Terça (24/02) – 15h20
Quarta (25/02) – 15h20

DOIS PROCURADORES (França/Alemanha/Países Baixos/Letônia/Romênia/Lituânia/Ucrânia, 2025) – 3ª Semana

Direção: Sergei Loznitsa // 118 min. // 16 anos // Retrato Filmes
Sinopse: União Soviética, 1937. Milhares de cartas de detentos falsamente acusados pelo regime são queimadas em uma cela de prisão. Contra todas as probabilidades, uma delas chega a um recém-nomeado promotor local, Alexander Kornyev. Em busca de justiça, o jovem promotor se mobiliza para denunciar os métodos arbitrários de repressão praticados por agentes da polícia secreta, a NKVD.

Sala 1 – Sessões:
Quinta (19/02) – 15h30
Sexta (20/02) – 15h30

A VOZ DE HIND RAJAB (Tunísia/França/Estados Unidos, 2025)  – 3ª Semana

Direção: Kaouther Bem Hania // 89 min. // 14 anos // Synapse
Sinopse: A história real de Hind Rajab, uma menina de seis anos encurralada em um carro sob o fogo das forças israelenses em Gaza. Pelo telefone, ela consegue pedir ajuda e a equipe de resgate trava uma tensa luta contra o tempo para encontrar um meio de salvá-la.

Sala 1 – Sessões:
Sábado (21/02) – 16h30
Terça (24/02) – 13h40
Quarta (25/02) – 13h40

HAMNET: A VIDA ANTES DE HAMLET (Reino Unido, 2025) – 6ª Semana

Direção: Chloé Zhao // 125 min. // 16 anos // Universal
Sinopse: Um dos mais importantes escritores do cânone ocidental, William Shakespeare vive uma tragédia ao lado de sua esposa Agnes quando o casal perde o filho de 11 anos para uma das várias pragas que assolaram o século XVI. Hamnet era o nome do menino. Explorando os temas da perda e da morte, o filme acompanha a rotina e o dia a dia de uma família, as alegrias e as tristezas de viver numa pequena vila na Inglaterra do passado e a história de amor poderosa que inspirou a criação da peça Hamlet.

Sala 2 – Sessões:
Quinta (19/02) – 17h40
Sexta (20/02) – 17h40

FOI APENAS UM ACIDENTE (Irã/França/Luxemburgo, 2025) – 10ª Semana

Direção: Jafar Panahi // 106 min. // 14 anos // Imovision
Sinopse: Quando o mecânico Vahid encontra por acaso o homem que acredita ter sido seu torturador na prisão, ele o sequestra decidido a se vingar. Mas a única pista sobre a identidade de Eghbal é o som peculiar de sua perna protética. Vahid então recorre a um grupo de outras vítimas libertas em busca de confirmação, e o perigo só aumenta. Enquanto enfrentam o passado e suas visões de mundo divergentes, o grupo precisa decidir: será realmente ele, sem dúvida alguma? E o que significaria, na prática, a retribuição?

Sala 2 – Sessões:
Quinta (19/02) – 13h30
Sexta (20/02) – 13h30

O AGENTE SECRETO (Brasil/França/Holanda/Alemanha, 2025) –  15ª Semana

Direção: Kleber Mendonça Filho // 158 min. // 16 anos // Vitrine Filmes
Sinopse: Brasil, 1977. Fugindo de um passado misterioso, Marcelo, um especialista em tecnologia, na casa dos quarenta, volta ao Recife em busca de um pouco de paz, mas percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura.

Sala 2 – Sessões:
Sábado (21/02) -13h40
Domingo (22/02) – 14h

Casa de Antônio Conselheiro realiza, no próximo domingo (22), às 16h, a abertura da exposição “Práticas de Não Conformidade”. A mostra dá continuidade a uma pesquisa curatorial iniciada em 2022 e reúne trabalhos de sete artistas do interior do Ceará, propondo um diálogo entre produções que tensionam normas historicamente consolidadas em torno de gênero, sexualidade e representação. A partir de um recorte geográfico específico, a exposição evidencia a pluralidade de práticas artísticas desenvolvidas fora dos grandes centros urbanos, ampliando as formas de perceber e narrar o interior do estado.

“Práticas de Não Conformidade” coloca em evidência poéticas que operam por outras lógicas, abrindo espaço para experiências estéticas, políticas e afetivas que atravessam os territórios de origem dessas pessoas artistas. A proposta destaca o interior do Ceará como espaço ativo de criação e reflexão, contrapondo leituras homogeneizantes frequentemente associadas a essas regiões.

Para o gestor executivo da Casa, Pedro Igor Pimentel, a realização da mostra reforça o posicionamento institucional do equipamento: “Realizar a exposição ‘Práticas de Não Conformidade’ na Casa de Antônio Conselheiro é reafirmar nosso compromisso intransigente com a diversidade e com os direitos humanos. Ao reunir artistas LGBTQIAPN+ do Sertão Central, a partir de uma chamada pública, a exposição desloca olhares e afirma o sertão como território de invenção estética e política. Com o apoio do Instituto Dragão do Mar e da Secretaria da Cultura do Ceará, fortalecemos uma rede que compreende a cultura como espaço de transformação e justiça social e renovamos a movimentação corajosa e permanente neste lugar de resistência cultural.

Os curadores Eduardo Bruno e Waldirio Castro destacam a dimensão territorial e conceitual da proposta: “A importância se dá na criação de outros imaginários no que diz respeito à produção artística contemporânea nos territórios do interior. Quando escolhemos como recorte artistas LGBTQIAPN+ que investigam poéticas em/com/na arte contemporânea, apresentamos um outro recorte, no qual os clichês esperados de uma produção dita como ‘regional’ ou do ‘interior’ ganham amplitude para serem lidos como produção nacional.”

Nesta exposição, as narrativas desses/as artistas ocupam o centro, compartilhando seus modos de ser, estar e se relacionar no mundo. O território e a corporalidade são reconhecidos como dimensões constitutivas dessas poéticas, mas não como limites que as determinem. Os eixos conceituais partem da ideia de não conformidade, ou seja, de uma produção poética que não se contenta em ser colocada em ‘caixinhas’, como, por exemplo, ‘artistas LGBTQIAPN+’, ‘artistas do interior’, ‘arte regional’, entre outras categorias ditadas pelo sistema da arte.

Ao reunir diferentes trajetórias e linguagens, a exposição estabelece um campo de encontro entre arte, território e modos de existência, convidando o público a refletir sobre representações, deslocamentos e formas coletivas de imaginar o presente. A mostra integra a programação expositiva da Casa de Antônio Conselheiro e permanece em cartaz por tempo prolongado, reafirmando o compromisso do equipamento com a difusão de pesquisas artísticas contemporâneas e com o fortalecimento da produção cultural no Ceará.

Casa de Antônio Conselheiro é um espaço que integra a Rede Pública de Equipamentos Culturais (Rece) do Governo do Ceará, vinculada à Secretaria da Cultura (Secult) e gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM).

SERVIÇO

Abertura: 22 de fevereiro (domingo)
Horário: 16h
Local: Casa de Antônio Conselheiro
Endereço: Rua Cônego Aureliano Mota, 210 – Centro, Quixeramobim
Entrada gratuita

Ministério da Cultura (MinC) anunciou, nesta sexta-feira (30), a prorrogação do prazo de inscrições para o Edital de Programação da 6ª Teia Nacional Pontos de Cultura pela Justiça Climática. Interessados de todo o país agora têm até as 23h59 desta segunda-feira, 2 de fevereiro, para submeterem suas propostas, por meio da plataforma Mapa da Cultura.

A decisão visa ampliar a oportunidade de participação e garantir a diversidade regional no evento, que é considerado o maior encontro da Política Nacional de Cultura Viva (PNCV). A 6ª Teia será realizada em Aracruz (ES), de 24 a 29 de março de 2026.

O edital selecionará 197 propostas distribuídas em oito categorias. Além de apoio financeiro direto via Termo de Execução Cultural (TEC), com valores entre R$ 700,00 e R$ 2.l mil, o MinC e o Instituto Federal do Espírito Santo (IFES) garantirão a logística para os selecionados, custeando passagens (aéreas, terrestres ou fluviais), hospedagem, alimentação e transporte local.

 

Balanço de inscrições 

De acordo com o último balanço, realizado na tarde de quarta-feira (28), foram contabilizadas 329 inscrições. No entanto, o mapeamento identificou que diversos estados ainda não registraram nenhuma proposta em categorias específicas.

O edital prevê a garantia de, no mínimo, uma vaga por Unidade da Federação em diversas categorias e duas vagas por estado para a Feira de Economia Criativa e Solidária.

A Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural  reforça o chamado para que Pontos e Pontões de Cultura, além de mestres e mestras e demais fazedores de cultura, verifiquem as categorias com baixa adesão e realizem suas inscrições neste fim de semana.

Confira abaixo a relação de categorias e os estados/regiões que, até o momento, precisam ampliar o envio de propostas para garantir suas vagas reservadas:

Feira de Economia Criativa e Solidária: Esta categoria garante duas vagas por UF.
 UFs sem inscrições: Acre, Alagoas, Amazonas, Amapá, Ceará, Maranhão, Minas Gerais, Pernambuco, Paraná, Rondônia, Rio Grande do Sul, Santa Catarina e Tocantins.

UFs com apenas uma inscrição: Distrito Federal, Goiás, Mato Grosso do Sul, Mato Grosso, Paraíba, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Roraima e Sergipe.

Artes Cênicas, Música e Manifestações Tradicionais: Mato Grosso do Sul, Paraíba, Piauí, Paraná, Rio Grande do Norte, Santa Catarina e Sergipe.

Vivências de Mestras e Mestres: Acre, Alagoas, Amazonas, Amapá, Ceará, Goiás, Maranhão, Mato Grosso do Sul, Mato Grosso, Paraíba, Piauí, Paraná, Rondônia, Roraima, Santa Catarina e Tocantins.

 Artes Visuais: Alagoas, Amazonas, Amapá, Goiás, Mato Grosso do Sul, Mato Grosso, Pará, Paraíba, Piauí, Rio Grande do Norte, Rondônia, Roraima, Rio Grande do Sul e Tocantins.

Audiovisual: Acre, Amazonas, Amapá, Maranhão, Mato Grosso do Sul, Mato Grosso, Paraíba, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Santa Catarina e Sergipe.

Reflexão, Formação e Debate: Acre, Amazonas, Amapá, Mato Grosso do Sul, Rondônia, Roraima, Santa Catarina e Tocantins.

Experiências do Bem Viver: Acre, Alagoas, Amazonas, Amapá, Ceará, Distrito Federal, Maranhão, Mato Grosso do Sul, Mato Grosso, Pará, Paraíba, Pernambuco, Piauí, Rio Grande do Norte, Rondônia, Roraima, Rio Grande do Sul, Santa Catarina e Sergipe.

Comunicação Colaborativa: Amapá, Paraíba, Rio Grande do Norte, Roraima, Santa Catarina, Sergipe e Tocantins.

Serviço

Edital de Programação da 6ª Teia Nacional Pontos de Cultura
Novo prazo: Até 1º de fevereiro de 2026 (domingo), às 23h59.
Onde se inscrever: Plataforma Mapa da Cultura: https://mapa.cultura.gov.br/oportunidade/6710
Mais informações: Acesse o Edital Simplificado ou assista à Live Tira-Dúvidas.